Как вы думаете, почему у любителей авторской песни в Израиле пользуется такой любовью дуэт...
В западноевропейской живописи существует такой жанр – ведута. Вам ведь, дорогой читатель, приходилось видеть старинные картины или гравюры, на которых изображены панорамы городов, городские улицы, отдельные здания, словом, архитектурный пейзаж, – и изображения эти очень детальны, подробны, точны. «Будто фотография!» – восклицают иногда зрители. И оказываются почти правы.
«Почти» – потому что это не будто фотография, а... протофотография, предфотография. Фотография – без сложного объектива, без фотопластинок и пленок, без проявки, печати и фиксирования в химрастворах. Фотография в исконном своем значении – светопись. Только зафиксированная карандашом художника!
В те времена, когда еще неизвестна была фотография, существовал все же способ почти фотографически точной фиксации тех или иных объектов. Занимались этим обычно художники, используя камеру-обскуру.
Что такое камера-обскура? Это, как объясняет словарь, «светонепроницаемая коробка с небольшим отверстием в центре одной из стенок; установив коробку отверстием к к.-л. предмету, можно наблюдать на противоположной стенке его изображение». Использование камеры-обскуры для «точных натурных зарисовок» распространено было довольно широко.
Я заинтересовалась этой темой, когда мне в руки попал рукописный дневник протоиерея ростовского (Ростов Великий) Успенского собора Андрея Тихвинского. Добросовестный священнослужитель записывал день за днем все, что казалось ему достойным внимания.
...Передал в Яковлевский монастырь заказ на финифтяную икону, наказал звонаря-пьяницу, разобрался с художником, неправильно реставрировавшим старинную икону, озаботился осушением территории, окружавшей храм, сопровождал по Ростовскому кремлю московского инженера, писал донесение о пожаре в духовном училище, обсуждал с церковным старостой контракт на серебряный оклад для царских врат...
А еще – в 1824 году замыслил организовать производство гравированных изображений Ростовского кремля – для того, чтобы приезжающих в Ростов паломников обеспечить картинкой на память о посещении древних ростовских святынь. Соборный протоиерей рассчитывал, что с выполненного художником рисунка будет выгравировано изображение на медной доске, с которой и отпечатают тысячу эстампов. Обойтись это «на нашей бумаге», «лучшаго мастерства» должно было в 400 руб., «среднего» – в 250 руб.
Для того же, чтобы выполнить рисунок для эстампа, – протоиерей решил изготовить камеру-обскуру. Андрей Тихвинский описал, и как делал сам прибор, и как выбирал точку, откуда должен был сниматься «вид». Самым подходящим «возвышенным местом», откуда можно было снять «вид собора с частию Архиерейского дома», Тихвинский счел «колокольню всесвятскую» – колокольню Всехсвятской церкви, ныне не существующего храма, стоявшего на северо-запад от собора. Выполнять же работы по «сниманию вида» предстояло ростовскому художнику Василию Григорьевичу Юрову.
Кстати, спустя без малого век после этой «съемки» с той же колокольни Ростовский кремль фотографировал С.М. Прокудин-Горский.
Видимо, и для А. Тихвинского, и для В.Г. Юрова это дело было новым, – вывод о том, что «есть надежда» на успех предприятия, протоиерей Тихвинский сделал лишь после того, как Юров произвел «первый опыт снимания вида с собора и ворот соборных святых с оградою» 17 мая 1824 года. Работа по съемке «вида» была выполнена В. Г. Юровым в июне 1824 г. Рисунок стал основой для печати гравюр. Весьма вероятно, что с этого рисунка Юрова был изготовлен в том же году финифтяный образ «с видом собора и дома архиерейского для поднесения Высокопреосвященному Аврааму», тогдашнему архиепископу Ярославскому и Ростовскому.
Впрочем, это для двух ростовцев в 1824 году камера-обскура была в новинку. Для художников, особенно для тех, кто специализировался в жанре ведуты, это был вполне обычный инструмент. Само явление, на котором основана «работа» камеры-обскуры, было известно уже в седой древности. Художники использовали этот эффект и непосредственно – для того, чтобы, попросту говоря, «обвести» картинку, и опосредованно – изучая перспективу, оптику передачи изображения, физиологию зрения.
Известно, что с камерой-обскурой экспериментировал Леонардо да Винчи, в «Трактате о живописи» он писал: «Когда изображения освещенных объектов проходят через маленькое круглое отверстие в очень темную комнату... вы будете видеть на бумаге все те объекты в их естественных формах и цветах». При помощи темной камеры изображал Венецию Каналетто, создатель жанра так называемой венецианской ведуты. Голландец Ян Вермеер использовал этот инструмент при подготовке к работе над пейзажами, портретами, в бытовых зарисовках. В биографиях других художников мы нередко встречаем упоминания об их интересе к этому оптическому прибору.
Достоверно известно, что именно благодаря камере-обскуре в середине XVIII века известный «ланкартный гравер и в перспективе мастер» Михаил Махаев сумел в достаточно короткие сроки выполнить для готовившегося к 50-летию Петербурга альбома две десятка «першпектов» столицы, а затем, из-за очевидного успеха этой работы, получил подобные заказы – по «снятию видов» окрестностей Петербурга, шереметевской усадьбы Кусково, а также вида Московского кремля. Камерой-обскурой пользовались при подготовке «Атласа Архангельской губернии» конца XVIII века, – в изготовлении пятидесяти «видов» городов и монастырей России.
Камера-люцида, обозначенная в заголовке, – это, конечно, как уже могли догадаться особо чуткие к языкам читатели, камера уже не темная, а светлая. Принцип ее действия тот же, что и у камеры-обскуры, в устройство лишь добавлена призма. В итоге этот прибор, изобретенный в 1807 г. Волластоном, позволял даже не очень твердым на руку рисовальщикам делать портреты, обладающие главным для немалого числа заказчиков качеством – схожестью с оригиналом.
Камера-обскура стала в наши дни фотоаппаратом. Фотографы-профессионалы, впрочем, удрученные предельной автоматизацией фотопроцесса в современных камерах, пытаются от достижений цивилизации вернуться к истокам. Потому используют, например, стеноп – самодельный фотоаппарат, у которого нет... объектива! Вместо объектива такой аппарат имеет лишь маленькое отверстие – как у камеры-обскуры.
Зачем профессионалу, вооруженному цифровой зеркалкой, такая архаика, спросим мы, профаны. И получим ответ: во-первых, такая съемка обеспечивает ортоскопичность изображения – то есть полное подобие объекта натуре; во-вторых, снимки получаются с очень большой ГРИП – глубиной резко изображаемого пространства.
Видимо, как раз такой, какую обеспечивали «мастера перспективы» в своих «першпектах».
| Рейтинг статьи | Ваша оценка | |
Как вы думаете, почему у любителей авторской песни в Израиле пользуется такой любовью дуэт...
Искусство не терпит сиюминутности и спешки. Кинематограф тому ярчайшее подтверждение. Снятое наспех...
А действительно, где? Думаете, где-нибудь в Монголии? С чего вы это взяли? Ах, в учебниках истории...
Тяжелы будни психоанализа. Это только кажется, что профессия мозгоправа требует лишь усидчивости и...
Посмотреть все комментарии (14)
Чтобы оставить комментарий зарегистрируйтесь или войдите на сайт
Суперпознавательно!
Если к этой точности воспроизведения натуры добавить знание законов воздушной (не линейной) перспективы, то работы художников будут убедительны до "невероятности"...
Оценка статьи: 5
О своем опыте ничего не скажу - меня как в школе линейной перспективе научили, так я по сию пору тупо строю ))) Но так думаю, что Леонардо именно так воздушную перспективу и изучал. И от того он и сделал это свое предположение о световой природе воздуха. И таковая она у него на картинах, между прочим! )
Совершенно верно!... "Старые мастера" - отцы законов воздушной перспективы. Леонардо - гений в этом деле. Его манера рисунка, его "живая" линия, пропадающая на свету (зритель мысленно продолжает линию) и тяжелая в тени - некий апофеоз воздушной перспективы. Точность в рисунке - это нечто фундаментальное...
Оценка статьи: 5
Самое веселое - это единство и борьба противоположностей: художники (хотя бы некоторые ))) стремятся к точности, фотографы - к художественности, хе.
Стремиться - не вредно... Вредно - делать вид.
Оценка статьи: 5
Неужели используется до сих пор? Удивлен.
Оценка статьи: 5
Петр Карпов, на фотке - человек отсюда с пинхол-камерой. Аккурат без объектива которая, у нее вместо объектива - булавочная (0,2-1 мм) дырка.
Никогда не видел! Подумать только, какие молодцы.
Оценка статьи: 5
Интересно, это самому можно соорудить, или только профессионалу подвластно? С удовольствием бы поснимал в непривычном варианте.
Оценка статьи: 5
Поищите на "пинхол-камера" в сети - там есть рекомендации для рукодельцев ))). Я б тоже попыталась, будь под рукой пленка (желательно широкая) и химикаты для ч/б обработки.
Кстати, сейчас нашла пинхол-объектив для цифровой зеркалки!
http://www.foto.ru/kenko_pinhole_lens_02.html
Комментарий отредактирован 27 марта 2009 в 15:37
Подскажете, если понадобится? А природу можно так снимать? Я больше не города люблю, а виды природы.
Оценка статьи: 5
Я не пробовала ни монокли, ни пинхолы, подсказывать не могу. Только ресурсы в интернете. Например, фотожурнал "Хулиганствующий элемент" - много полезного.
Просветилась, спасибо
Оценка статьи: 5